SEGNALAZIONENews letter dell’Associazione Poiein e CFR edizioni

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Eros Alesi Da "Frammenti"

Ben Shahn - Unemployed

Caro Papà.
Tu che ora sei nei pascoli celesti, nei pascoli terreni, nei pascoli marini.
Tu che sei tra i pascoli umani. Tu che vibri nell’aria. Tu che ancora ami tuo figlio Alesi Eros.
Tu che hai pianto per tuo figlio. Tu che segui la sua vita con le tue vibrazioni passate e presenti.
Tu che sei amato da tuo figlio . Tu che solo eri in lui. Tu che sei chiamato morto, cenere, mondezza.
Tu che per me sei la mia ombra protettrice.
Tu che in questo momento amo e sento vicino più di ogni cosa.
Tu che sei e sarai la fotocopia della mia vita.

Ivan Pozzoni Cinque "non-poesie"

INTERVISTA AD UN MORTO AMMAZZATO

Il comitato di redazione m’ha affidato un incarico strano

correre, filosofo in bicicletta, lungo le piste ciclabili di Milano

nella speranza di sottrarre all’anonimato

l’intervista ad un morto ammazzato.

Cercando il cadavere d’un bandito,

la morte dell’uomo comune non è fatto gradito,

mi rifugiai al fresco d’un deposito mortuario,

interrogandone ogni misero affittuario,

e mi imbattei nel disdicevole pallore

delle incallite spoglie d’un rapinatore.

SEGNALAZIONEVersi Umani FEST - 2012 a Milano

Venerdì 13:

Versi Umani FEST - 2012: 

dalle 21.00 presso FABBRICA DEL VAPORE in via Procaccini 4, Milano. 

Programma:

h. 22.00: presentazione dell'antologia MILANO, n. 0 della collana Manifesti. Con reading degli autori pubblicati.

Alejandro De Luna – A LA "MADONNINA"  Y EL DUOMO DE MILÀN

Alessandro Magherini – MILANO COME TOKIO

Andrea Ferrari – MEZZANOTTE DI COPRIFUOCO

Anna Lamberti-Bocconi – VIALE MONTECENERI; BONOLA;CRONACHE DA VIA FATEBENEFRATELLI

Beppe Ratti – (non un aliante a linate…)

Cettina Lascia Cirinnà – I MIEI ANNI OTTANTA A MILANO

Davide Ferrari – (Mi hai detto - uno sguardo…)

Davide Gigli –  AUTUNNO

Donald Datti – (milano, dal basso…); (il giorno che godzilla ha fatto la sua apparizione…)

Fabio Ventre – (A Milano sappiamo…)

Fabrizio Venerandi – (io a milano ci sono stato seduto…)

Francesca Genti – (Noi, dandy di Lambrate…)

Gianni Montieri – (A Lambrate la granita stava a quattro euro…); SALONE DEL MOBILE

Giuliano Mori – BRICIOLE STELLE STRISCE

Lucio Mayoor Tosi – AREA C

Manuela Dago – MILANO PORTA POESIA

Meeten Nasr – LUCCIOLE; NAVIGLIO

Pietro Fornari – CONTO ALLA ROVESCIA PER TROVARE SE STESSI A MILANO

Silvia Monti – INNAMORATI A MILANO

Stefania Carcupino -  GORLA

Tina Caramanico – STRADE

Veronica Liga – LA MIA MILANO 

h. 23.00: concerto di Johnnie Selfish & the Worried Men Band.

h. 24.00: dj set e dancefloor northern soul/motown a cura di Fred Bully (aka Federico Vinella).

Ennio Abate Nature morte

a Gigi Lanza

E la contestazione? 1

E gli intellettuali del sessantotto (Cezanne: Nature morte au)

che decretarono col lancio d'uova marce sugli smoking

la fine della vecchia mercantile mostra del cinema di Venezia

e di un turismo élitario e un poco snob?

Oggi sono sposati, quadri dirigenti dei partiti di sinistra

consulenti culturali di enti pubblici.

L'altra sera, coi loro vecchi jeans e gli occhialini alla Trotckij

erano tutti in Campo San Trovaso, alla rassegna di cinema-estate

organizzata dal comune di Roma ad applaudire il "fascista”

John Wayne

in una vecchia pellicola  (Ombre rosse)

di tanto tanto tempo fa.

Emilia BanfiPoesie

*

Chiedetemi del mio io
rendetemi partecipe
del vostro stare qui
con me che ascolto
il vostro esistere.

Per ciò che farò
non avrete grande interesse
ma sulla mia altalena c’è
un posto anche per voi.

  

Maria Maddalena MontiPoesie

                           

MINUTI

E ci consegniamo a questi giorni

che sfuggono fra le pieghe delle dita.

Ore, minuti fissati a punta di spillo.

Sull’atlante il viaggio prosegue,

ma il dito puntato ritorna sempre

là,dove forse era  il nostro posto.

Giorgio LinguaglossaPoesia e ontologia in Gëzim Hajdari

Gëzim Hajdari, Nûr – Eresia e Besa (Edizioni Ensemble, 2012)

Nûr è forse l’opera più complessa e di maggiori ambizioni di Gëzim Hajdari, quella che riprende e trasfigura gli elementi principali della poesia hajdariana attraverso una ridistribuzione drammatica dell’io nella varietà dei protagonisti scenici.Verità ed essere, e loro relative semantizzazioni, fanno da sfondo al discorso poetico di Hajdari, Occorre qui, in via preliminare, abbozzare la posizione di Hajdari su «verità» ed «essere». La verità, nella tradizione metafisica, è stata sempre intesa come il rispecchiamento di un dato, l’adeguazione alla presenzialità dell’essere: da una parte l’essere nella sua già data, già completa presenza, e dall’altra il pensiero che tenta di rispecchiarlo, e che tuttavia, in questo rispecchiamento non aggiunge nulla all’essere. Hajdari raccogliendo suggestioni heideggeriane, nicciane e gadameriane, intende la verità come «evento», come l’aprirsi di orizzonti storici entro cui gli eventi vengono all’essere; e, come tale, essa deve accadere e non è nulla al di fuori o al di sopra di tale accadere.

Giorgio LinguaglossaSu "BABEL - Oms, feminis e cantonîrs" di Lucia Gazzini

Lucia Gazzino BABEL - Oms, feminis e cantonîrs La Vita Felice, Milano, 2012

Dopo l’iperrealismo (con il correlativo speculare di un certo espressionismo in poesia) che è stato in auge in Occidente fino agli anni Novanta, oggi sembra prevalere, anche nella poesia in dialetto, tra le ultime generazioni, il genere intimistico. L’intimismo di Lucia Gazzino infatti predilige l’ingrandimento progressivo delle unità verbali prese ognuna per sé e le collega con elementi asintattici, con congiunzioni o particelle avversative, costruendo una sintassi liquida, come in sospensione, in emulsione. In questo modo gli elementi significanti e sonori del linguaggio, come accade in queste poesie in dialetto friulano di Lucia Gazzino, vengono esaltati ed ampliati. le parole diventano parole-immagini. Procedura già anticipata da un quarantennio da un film come Blow up di Antonioni, dove un fotografo, che ha scattato numerose fotografie in un parco, rientra nel proprio studio, e qui viviseziona le immagini attraverso ingrandimenti successivi e arriva ad identificare, stesa dietro un albero, una forma supina: un uomo ucciso da una mano armata di rivoltella che, in altra parte dell’ingrandimento, appare tra il fogliame di una siepe.

Giorgio Linguaglossa Su "L’appropriato governo del fuoco" di Alessandra Palmigiano

Alessandra Palmigiano L’appropriato governo del fuoco La Vita Felice, Milano, 2012 

Non siamo proprio alla teatralizzazione dell’io come avviene nel genere di poesia frequentata nell’occidente dell’epoca della stagnazione ma in un sotto-genere che elegge il «tu» quale destinatario dei testi-missiva; Alessandra Palmigiano opta per l’esplicita forma dialogica del «tu» e parla con un misterioso lettore «implicito», una specie di «doppio» (?) della propria coscienza, oppure con il lettore spettatore, etc. Leggo nel risvolto che l’autrice si occupa di «logica»; e non c’è dubbio che è una poesia che riscuote il plauso della sfera razionale del lettore senza penalizzare, direi, neanche l’emisfero deputato alla immaginazione del lettore. Palmigiano racconta sempre un evento preciso (un non-detto, un implicito) con il massimo risparmio di parole e con il massimo di elusività, ecco la ragione della incisività del verso lineare di questa poesia, che termina proprio lì dove deve terminare, ma il significativo è nel verso successivo: si nasconde in una omissione, in un patto tacito, nella elusione, nel non-detto. La traduzione in inglese dei testi ci aiuta a metterci in consonanza con il linguaggio dell’autrice, se non altro per la nota predilezione dell’inglese per le forme attive  e pragmatiche.

Raffaele Piazza Poesie

Nuvole e Alessia

1

Da dove tu sei, in via Petrarca,

vedi la stessa nuvola, mi dici,

nel mio da Piazza Dante

scorgerla e

2

il telefono a unirci in voci

nel coro di questo postmoderno

occidentale. dici la nuvola

si sfiocca in forma di cavallo

candido il cielo sopra Napoli e

Lucio Mayoor TosiGente, scoiattoli, formiche

The construction of Empire State Building

Ciao Ennio, ti mando per gioco queste poesie, che poi sono una sola, e che sono state scritte per la voce meccanica del ripetitore di un computer.[L.M.T.]

Sprofonda nella patta aperta l'Empire State Building

come precipitasse, e non si sa dove finisca.

Occhi vispi di uno scoiattolo impagliato. 

Gambe lunghe che non si sa dove finiscano:

            Qui è pieno di gente

Come quando vedi una formica sul piano della cucina 

e dici: 

            E' pieno di formiche.

POESIA VOLANTINOInesistenti. Dialoghetto tra Samizdat e un democratico

ai lavoratori della cooperativa Ala di Bollate che

alzano la testa e scendono in lotta.

Questa mattina, 4 luglio 2012, è  iniziato..

Cosa? Lo sciopero dei lavoratori

della COOPERATIVA  INESISTENTI

Che fa ‘sta cooperativa?

Cerca di lavorare, di eseguire

l’imballaggio dei prodotti di cosmetica

per conto dell’azienda INNOMINATA S.P.A.

PER UNA POESIA ESODANTEEnnio AbateLa poesia passata a contrappelo. Un nodo: Montale-Fortini-Mengaldo

La voce Montale, una delle Ventiquattro voci per un dizionario di lettere[1] scritte da Frannco Fortini e pubblicate nel 1968 contiene un giudizio sintetico e ostile, in seguito ribadito e approfondito,  sul poeta poi premio Nobel. Fortini lo presenta così: è un poeta intellettuale, con una formazione spiritualista e positivista, un amante da sempre degli «aromi dell’umanesimo alto-borghese» e, dunque, con  scarso senso della storia (definita una volta da Montale «sterminio di oche»); la sua poesia è lirica e laica; mira a costruire una corrispondenza (in termini più  dotti  gli studiosi parlano di «correlativo oggettivo»[2]) tra esterno (la realtà naturale, ad es. della arida costa ligure) e interno (stati psichici di atonia);  ha strofe brevi, ritmi robusti, abbondanza di rime e assonanze, lessico espressionista.

Marcella CorsiRichard G. Kerschhofer.Da una conversazione a due traduzioni

Una conversazione con Claudia Hochstrasser mi ha fatto conoscere alcuni versi – da un blogger erroneamente attribuiti a Kurt Tucholsky – di Richard G. Kerschhofer, autore tedesco che nel 1929 li pubblicò sulla rivista austriaca "Zeitbuehne" con lo pseudonimo di Pannonius. Viene voglia di riproporli per la completa attualità che conservano dopo oltre 80 anni.

Giorgio LinguaglossaSu "L'equilibrista dell'oblio"di Zingonia Zingone

De Chirico, Ritorno di Ulisse

Zingonia Zingone L’equilibrista dell’oblio Equilibrista del olvido Raffaelli, Rimini, 2012

Ho assistito di recente alla presentazione del  volume di poesie di Zingonia Zingone (poeta e scrittrice bilingue: italiano spagnolo) al Santuario delle Tre  Fontane in Roma e ne ho tratto una impressione positiva. Il libro l'ho trovato vivo, intenso, a tratti anche struggente, ingenuo e sentimentale se diamo a tali termini il senso che gli dava Schiller nel suo famoso saggio sulla poesia ingenua e sentimentale. In una certa misura, direi che quella  di Zingonia Zingone è una poesia che rientra nel parametro schilleriano, e questo grazie anche alla sua cultura e alla lingua spagnola con cui Zingonia si esprime, il che le facilita il compito, evitandole così le congiunture nelle quali si è andata a cacciare la poesia italiana del secondo Novecento, con le sue idiosincrasie per tutto ciò che attiene all’«ingenuo» e al «sentimentale».

Enzo Di Mauro Poesie da "Il tempo che non venne"

Il tempo che non venne

Non pare - mi dico mentre scrivo
un mucchietto di versi servili -
l'inverno più freddo della storia.

Ma certo è qualcosa, è certo qualcosa
questa pastetta di terra umida,

questo grumo sporco

che si apparenta al cielo e resta giù
cascando e cascando

desolato e incomprensibile

- come desolata è la mia furia di uomo
che non possiede nulla e zoppica

non sostenuto neppure da catene o dall'artiglio
che strazia col suo gelo di speranza,

ed essere senza nome, impronunciato,

è una grandezza che fa tremare.

LETTERA/RECENSIONE 1Ennio Abate Su "Parking luna"di Gabriele Pepe

Foto di Christoph Kopp @500PX

Pubblico, e altre ne seguiranno,  senza un ordine preciso le lettere/recensioni che negli anni ho inviato a  vari amici e conoscenti che mi hanno mandato in lettura i loro testi. Le faccio precedere da alcuni dei testi a cui fanno riferimento. [E.A.]

BANANE LUMINOSE

È denso vorticare questa notte

Notte cruda scannata sul rumore

Lucida e tagliente di parole

Sguainate come lame dagli abissi

Del livore. Voragine e crepaccio

Dove s’increspa l’ombra del dolore

Precipita la ghiaia dei giudizi

Sandro Bajini Ipogrammi

Klee, Paul - 1924 Actor's Mask

SANDRO BAJINI, Ipogrammi. Casabianca Edizioni, Sanremo 2011

(quoniam subesse malunt quam superesse)

SOLILOQUI                  

       ***

In casa mia

mi sento di troppo

anche quando

sono solo.

*

In bilico sopra una palla

che gira intorno al sole e su se stessa

non ti stupire

se in questo forsennato Luna Park

ogni tanto ti coglie un capogiro.

CRITICA Ennio Abate A proposito di Kamala Das. Mito e Storia, uno a zero?

Espongo qui  alcune critiche alle posizioni “orientaleggianti” e di liquidazione del femminismo storico occidentale che amiche e amici hanno espresso nei commenti al post su alcune poesie di Kamala Das tradotte da Francesca Diano (qui). Spero di farlo con ragionamenti fondati e rispettando la «visione delle cose» soprattutto di alcune mie interlocutrici che considero amiche. [E.A.]

1.

Si può partire dal mito (della Dea Madre) per valutare la storia? Certo. Ma nei commenti del post  dedicato a Kamala Das si finisce per  sostenere la superiorità del mito e a svalutare la storia, presentandola come  un pallido riflesso di quello, una sua forma degradata e pervertita da negare per ritornare, se possibile, al mito. Questo è lo schema che sottostà, secondo me, ai pensieri espressi in tutti gli interventi. Le differenze tra le affermazioni di Francesca Diano, in soffitta, Semy e lo stesso Mayoor  non mancano, ma sono dentro il medesimo paradigma: prima il mito, poi la storia; il mito superiore alla storia; il mito che si  abbevera alla fonte sacrale dimenticata colpevolmente dalla storia. In altri termini, il  discorso - che pur vuole polemizzare contro fissità e rigidità del pensiero occidentale, dominio maschilista, consumismo e colonialismi vari - si arrotola su di sé e diventa pur esso discorso fisso, rigido (e telelogico).

Giorgio LinguaglossaSu "Il secondo dono"di Sabino Caronia

Sabino Caronia Il secondo dono Progetto Cultura, Roma, 2012

Il secondo dono,  così semplicemente si intitola questa plaquette di Sabino Caronia, quasi a celare un pudore inespresso o a dissimulare una ritrosia più che manifesta, quasi a chiedere venia per tanta improntitudine di apparire quale autore di un mannello di liriche. E liriche d’altri tempi, quando ancora c’erano i bambini che giocavano con l’aquilone su nel cielo e calciavano il pallone ad ogni cantone del trivio o del quadrivio. Ma oggi che l’arte della simulazione si manifesta con la singolare propaggine della scaltra dissimulazione di massa, dico, oggi, che altro dire di una lirica che si rivolge ad altra lirica del passato come ad uno sconosciuto elitario interlocutore che mai più vedrà la luce se non nel segno di un altro segno o in una cosa chiamata sogno, che forse mai più incontrerà il proprio interlocutore?

Giorgio Linguaglossa Su "Poemetto gastronomico e altri nutrimenti"di Tomaso Kemeny

Tomaso Kemeny Poemetto gastronomico e altri nutrimenti Jaca Book, Milano, 2012  

«è della massima importanza / intendere il processo di dissoluzione / dei linguaggi artistici» (T.K.)

Paradossale e politicamente «scorretto», stralunato, irriverente e bislacco questo libro di «invettive» e di «licenze» di Tomaso Kemeny contro «lo Spirito della Poesia Gastronomica» del nostro tempo dove il rapporto tra il «mitico» e lo «storico» appare trasmutato in «segno» linguistico, e quest’ultimo in effetto «gastronomico». In Kemeny è vivissimo il senso di un generale effetto di deriva, non soltanto della tradizione, ma di ogni concetto che voglia applicare un senso alle cose del mondo. Ciò che originariamente, per i mitomodernisti, era il rapporto ontologico tra «mito» e «storia» che caratterizzava il tardo Moderno, oggi, nelle condizioni del Dopo il Moderno non è più la Sensucht nostalgica quella che respira nei versi della poesia più evoluta ma una oggettività, un voler essere e voler apparire oggettivi o super partes in mezzo alla barbarie dei rapporti produttivi estranianti ed estraniati, talché il recentissimo è diventato, come apparenza e fantasmagoria, lo stesso antico, e l’antico (opportunamente modernizzato) è diventato il recentissimo (antichizzato), la merce segnaletica del cartellone mediatico.