Giorgio LinguaglossaL’intensita’ innica di Chiara Moimas

In questi ultimi trenta anni il cinema è riuscito ad imporsi come modello di tecnica narrativa non solo nel romanzo ma anche in poesia. Il modo di raccontare le «storie» del cinema detta, implicitamente, la sintassi e i tempi dei modi di raccontare le «storie» sia nel romanzo che, in minore misura, anche nella poesia.

Il modo di raccontare di Chiara Moimas non è affatto semplice, né prevedibile, non è neppure troppo definibile; si ha la sensazione che non sia neanche collocabile temporalmente. Non lascia dietro di sé alcun filo di Arianna mediante il quale ripercorrere a ritroso la strada percorsa. È una poesia che si è dimenticata della modernità, forse perché la poesia non ha alcun bisogno di essere, o di apparire moderna, non ha alcun bisogno di facilitare al lettore il compito della lettura. È una poesia che parte dall’oblio del Moderno. E di qui si dirige, a vele spiegate, verso l’ignoto. Con la maschera della propria impenetrabilità. È il suo modo di offrirsi al lettore.

Il libro, stilisticamente omogeneo, ci consegna la fisionomia di una poetessa impegnata in una operazione che oserei definire di «restaurazione metafisica». S’intende che qui il termine «restaurazione» va inteso nel senso di una operazione di conservazione stilistica e di accrescimento stilistico, come il termine «metafisico» non indica qui un aggettivo ma una sostanza. La poetessa di Ronchi dei Legionari parte dal retaggio di ciò che in poesia è avvenuto durante gli anni Ottanta e Novanta del Novecento, dalla presa di distanza dalla poesia al femminile impegnata in un tracciato di ricerca tutto «intimo», «privato», «effabile», «sublime» con il mobilio della propria privata dimora, con tutta la reflessologia degli affetti dell’«io». Col senno di poi, si può dire che la storia della lirica del Novecento è stata una cosa molto frastagliata e politropa, e anche contraddittoria, convulsa, contaminata da influenze extraliriche ed extraestetiche. Tutto si può dire della lirica italiana del Novecento, su di essa grava la pesante eredità di un secolo drammatico e convulso, grava infatti una pesantissima ipoteca: quella di essersi lasciata cullare dalla idea che fosse possibile fare una lirica pura (e un’antilirica spuria), quando Amelia Rosselli ed Helle Busacca chiariscono che non è ormai più percorribile la strada verso la pianura della lirica pura. Così, per quei sopravvenuti equivoci legati soprattutto alla  asfittica antitesi di lirica e antilirica, la cultura poetica italiana è rimasta legata a un’idea fallace e fuorviante di poesia, così che, com’è noto, nella poesia italiana del secondo Novecento hanno avuto il sopravvento quelle posizioni che teorizzavano e praticavano una «antilirica», ovvero, una lirica «contro», e quelle posizioni che praticavano una lirica rimodernata e ristrutturata tramite l’affoltamento del «mobilio dell’io».

Chiara Moimas è una poetessa di indubbia integrità. Forse è dato qui rinvenire una consonanza con le poetesse del tardo Novecento: Helle Busacca, Maria Rosaria Madonna, Maria Marchesi, Laura Canciani che hanno optato per una strada tutta in salita, impervia forse, non facilmente comunicabile, non immediatamente spendibile. Che il «desiderio» sia stato un pessimo veicolo del pensiero forse è vero, come afferma Adorno, da Senofane ad oggi, ma è anche vero che esso ha costituito il corrimano ideale della migliore poesia femminile del Novecento a partire da La libellula (1965) di Amelia Rosselli e I quanti del suicidio (1972) della Busacca. Se «il mondo è migliore e peggiore dell’inferno», come scrive il filosofo tedesco, è quello che ci è dato, consegnato per la verifica dell’esistenza, con l’immanenza entro il proprio sortilegio che la converte in trascendente. Quel che altra poesia tende a demitologizzare, qui la Moimas tende a riconfigurare entro il tegumento inaccessibile del sortilegio.

L’elevazione poetica della poesia della Moimas (con la sua parentela con lo stadio genitale della sessualità), ripresa dall’ambito teologico, converte laicamente il teologico in linguaggio metaforico simbolico. Con ciò svuota il teologico nell’immanente.

La figuralità, il tono innodico e salmodiante, quasi liturgico, le atmosfere di queste composizioni risultano fuse in un universo monotonale e monodico, visionario e irreale; il lessico, che oscilla tra il prezioso e l’infimo, è stato sottoposto ad un intenso lavoro di disboscamento e di intensificazione; e così la gamma lessicale e tonale risulta fitta e circoscritta, rileva un «mondo» come sotto l’influsso di un sortilegio o di una lontana maledizione.

Il «male» non è chiamato mai con il suo nome, il «dolore» non è chiamato mai con il suo nome, perché non hanno nomi, o meglio, hanno una molteplicità di nomi e di referenze; la «disperazione» (l’ultima ideologia ancora vendibile sul mercato delle pari opportunità) non ha un nome proprio visti i desiderata innumerevoli di una poesia che soggiorna stabilmente nel regno della illibertà.

Ciò che recede diventa sempre più piccolo, e la metafisica si rifugia nei dettagli, nelle fessure tra gli oggetti e l’io, diventa la costellazione indecifrabile dell’esistentivo. L’«orrore» è chiamato, convocato tramite una astutissima regia mediante un rito magico numinoso, apotropaico, il suo nome è un senza-nome, è «il regno animale dello spirito» direbbe Hegel. Ma l’aspetto determinante direi che sono le pianure post-liriche che si distendono e si accavallano in locuzioni «astratte»: «Curricoli persi nei grandi / immondezzai del pianeta / languiranno torcendosi / in lenta combustione / liberando scorie nocive / tossiche esalazioni effluvi pestilenziali»; dove le immagini vengono accostate con una regia sapiente in guisa di chiasmo, ad incrocio e a strati sovrapposti; così, certe locuzioni espressionistiche («nella rete dei ragni / stoltamente planeranno / flotte di pipistrelli / sprezzanti / e scarafaggi potenti / adagiati sul guscio / offriranno la resa»; «foglie carnose / di candide ninfee / lascivamente distese / sopra specchi lacustri / al gracidare / notturno dei rospi») convivono con incisi marmorei («un guerriero dagli omeri forti»); ma l’aspetto determinante è l’intensità innica che si distende in locuzioni parenetiche, ottative, desideranti; dove le immagini vengono accostate con una regia sapiente in guisa di chiasmo, ad incrocio; così, certe locuzioni espressionistico surreali («Perduto il paradiso / nel fango delle guerriglie / tra crateri di atroci esplosioni / nell’inarrestabile liquame / che inghiotte le valli»; «Coinquilini graditi / ed invadenti / banchettano gli dei / su comodi triclini adagiati. Ai loro simposi / la tua presenza reclamano / camuffato da eracle o apollo»), convivono con incisi plastici («Scioglie le trecce Berenice / nel cupo del mare le immerge / sino a farne gomene servili / e Venere arrossa / e piangono lo Scorpione / e l’Ariete»).

Quel che salva il contenuto di verità di questa poesia è, forse, il suo essere privo di alcunché che somigli ad un contenuto di verità dell’esistentivo e della correlativa forma poetica. Non c’è davvero nulla da cui veritariamente accomiatarci e da cui prendere congedo, non c’è forse neanche un interrogativo al quale rispondere. È questa forse l’ultima parola che ci rimane.

                        Giorgio Linguaglossa

da “CURRICULUM VITAE”  di Chiara Moimas  Joker, Novi Ligure, 2012 

1)

CURRICOLI

Da gotici portali emergono

goffamente issati su zampe

di pteranodonte

incidono

passo dopo passo 

di orme stellate

l'argilloso terreno.

Conche

dove il piscio

di umanoidi ignari

si distende invitando

ad idilliaci sogni lacustri

dove foglie ripudiate

da venti vagabondi

galleggiano maldestre

otturandosi il naso.

Satolli di adiposi saperi

ancheggiano insicuri

nelle sale d'aspetto

nei deliranti corridoi

dove cigolano grida

sui cardini oliati

dove ammassa l'attesa

muschio sulle giunture

e la ruggine corrode

ingranaggi di complessi

pensieri. Spettri

di pianeti lontani

orge declamano

di inconfessabili teorie

imperscrutabili a chi

batte e ribatte

con ticchettio di pioggia

il tasto

del segno negativo.

Tremano con labbra riarse

da domande inevase

ed ali già vantano

di soprannaturale esistenza

code bifide a legarli

nei gironi infernali.

Morituri con glandi

turgidi pronti a fecondare

di sperma prelibato

preziosi calici di femmine

procreatrici. Stirpi elette

affogate nei pubblici

vespasiani e cordami

sbiaditi di DNA

legati a mediocri progenie

saldamente radicati

nelle incubatrici di alieni.

Impregnato l'etere

e l'aurora ne tracima

e lo zenit si offusca

di tanta plateale cognizione.

Sacri mostri preposti

a delineare con romanzate

verità la sudditanza

della  cavità cerebrale

arroganti scudisciano

le spalle ricurve.

Abiura. Rinneghino

questi miseri postulanti

l'ultimo volo libero

dello scontroso gabbiano

e corvo diventino dall'ala

spezzata.

Rinneghino felicità

nel desolante

quotidiano errare

e segni premonitori

attendano

forieri di desiderabili

supplizi.

Invertiranno l'orbita

i mondi ruotanti

e lapislazzuli in sciami

colpiranno l'autostima

agonizzante la fede

perirà nelle spire di serpenti

dai gangli tridimensionali.

Curricoli persi nei grandi

immondezzai del pianeta

languiranno torcendosi 

in lenta combustione

liberando scorie nocive

tossiche esalazioni

effluvi pestilenziali.

Ed ancora

ne incontreremo

avvinghiati dentro

tubi catodici

contorti

in spasimi agonizzanti

da strati di pece

ribollente sommersi.

Bolo malsano

nelle arterie delle nostre

telematiche vicende

nutrimento

di estatiche illusioni

rigurgito pronto

all'espulsione dentro

il rifiuto di sotterranee

odissee.

Chi ne fa scempio

chi da rupi sinistre

ne scaglia la voce implorante

chi con sadico ghigno

ne atrofizza il pulsare

avrà sterpi nel letto

e le palpebre accese nel sonno.

L'oscura Signora coperta

da pesante mantello

ritta sul ciglio

dell'unica strada

attende

reclamando il suo pegno.

Rintronerà la sua gola

di uno stridere acuto

uno arrider sguaiato

striscerà sulle volte

affrescate

del precario castello.

Nella rete dei ragni

stoltamente planeranno

flotte di pipistrelli

sprezzanti

e scarafaggi potenti

adagiati sul guscio

offriranno la resa.

Si farà umile

prostrato e servile

chi il comando teneva

come lenta lumaca

che strisciando

dissipa la bava.

2)

Alaba – Oluna - Hassan

ed il piccolo Amir

della piccola madre

nel ventre

accartocciati

dentro gusci di noce

smarriti

nelle nebbie salmastre

alle stelle si affidano

come naufraghi antichi.

Scioglie le trecce Berenice

nel cupo del mare le immerge

sino a farne gomene servili

e Venere arrossa

e piangono lo Scorpione

e l'Ariete.

Nomi smarriti

nei fondali scoscesi

senza una stirpe

che l'urna ne reclami.

Dimora troveranno

nelle spelonche delle murene

e nel giardino di casa

l'ancora di fantasiosi

velieri da crociera

calerà

come rostro nemico.

3)

Oh Mary Mary

minuta e fragile arrancavi

trascinando una piccola trolley

lungo l'impervia salita.

Limpido

imperversava il mattino

stridente

con la tua risoluzione

sordo al pigolio

dei passeri ammassati

sul ciglio della via.

Spalle spigolose

a trattenere

uno scialle trascurato

immobile

sotto la pensilina

della piccola stazione.

Chi  ha visto

l'ombra del tuo andare

emergere dalla solitudine

dell'orizzonte

ti ha pensata straniera

o disperata o meravigliosamente

impazzita.

Con te pochi oggetti

cianfrusaglie racimolate

nella breve esistenza.

Libri straripanti di parole

tazze vuote

e sciarpe da annodare

con i colori del baleno.

O Mary

non hai voluto

apprendere l'arte

dell'ingurgitare

le inutili cose

ti sei smarrita

passo dopo passo

tra  demoni

e tra castighi

di presunzione ricolmi

e di inservibile cultura.

Ingenua

nello sciorinare il sapere

hai blaterato

incomprensibili versi

di un qualsiasi baudelaire

nei momenti meno opportuni.

Mary

guardati attorno.

Sei immersa fino al collo

nel miraggio

del mondo perfetto.

Non lasciare

che ti sfugga dalle mani

la vacuità del tempo

la rarefazione

del sofferto pensiero.

Afferra la disdicevole

noncuranza come fosse

di Pegaso la criniera

e cavalca la schiena viscida

dell'ignoranza che docile

ti conduce al prato

delle meraviglie.

Da troppo tempo cammini

trascinando una valigia

malconcia ed obsoleta

avvizziscono i tuoi piedi

dentro scarpe consunte.

Mary

lungo un morto binario

procedi. Qui

non fermano i treni.

4)        

O  forse l'aurora  ribelle

slacciò la sua veste

e discinta mostrò

la tensione del ventre maturo.

Inarcò le sue reni

e trattenne

mordendo le labbra

il respiro.

Le candide cosce

arrossate dal sangue

divelto l' imene

nelle membra il vibrar

dell'atroce dolore

lo sconcerto nel ventre

del desolato abbandono.

Spinse con la forza

di zefiro amico

espirando il potere

del chiarore avanzante

brutalmente gridò

riportando

il mattino assonnato

a vegliare l'oriente.

Vagabonde e spensierate

accorsero le nubi

per offrire un giaciglio

tardive Perseidi

frenando la corsa

portarono brace.

Ti strinse

con mani inesperte

esangue l' aurora

ed impavida recise

con lama di luce

il cruento legame.

Con amorevole gesto

in un lembo dell'indaco

cielo ti avvolse

intonando la  nenia

che ancora

le allodole incanta

quando vinto

lucifero sbianca

e si spegne.